Duo et Halo sélectionnés pour les nouveaux centres de services Toyota aux États-Unis

Duo et Halo sélectionnés pour les nouveaux centres de services Toyota aux États-Unis

15 novembre, 2021

Le cabinet de design international maintes fois primé Ware Malcomb a récemment achevé de nouveaux «centres d’expérience» pour Toyota Financial Services. Le projet a permis de regrouper 29 points de services concessionnaires entre deux bureaux régionaux, l’un à Chandler, en Arizona, et l’autre à Atlanta. Dans quel objectif ? Renforcer l’identité de la marque Toyota tout en saisissant le caractère et le style de chaque région. Les luminaires de Vibia, avec Halo Lineal et Circular de Martín Azúa et Duo de Ramos & Bassols, tiennent une place importante dans le projet.

Sarah Walker, directrice du studio Ware Malcomb, a assuré la direction du design intérieur. Avec Walker, nous avons parlé de la conception d’une histoire de marque pour Toyota, de design en temps de Covid et de la façon dont l’éclairage Vibia a servi de fil conducteur pour unifier l’esthétique des deux sites.

Vibia The Edit - New US Toyota Service Centers - Sarah Walker

Pourriez-vous nous indiquer le nom et le titre du poste de la personne qui a conçu ce projet ?

Sarah Walker, Studio Manager, Interior Design, était la designer en chef des projets TFS West et TFS East. C’est une équipe formidable qui m’a épaulée pour l’aménagement intérieur, l’image de marque et la stratégie du lieu de travail, en collaboration avec Toyota Financial Services, nos sous-traitants, nos consultants, nos ingénieurs partenaires et nos fournisseurs et fabricants de mobilier en général.

Pouvez-vous nous dire quel type de projets vous réalisez habituellement en tant que designer ?

Ware Malcomb réalise des projets très diversifiés, notamment des projets de bureaux commerciaux, d’entreprises, industriels, scientifiques et technologiques, de soins de santé, de vente au détail, d’automobiles, d’installations publiques/institutionnelles et de rénovation.

Je suis fière d’avoir travaillé chez Ware Malcomb pendant plus de 15 ans et d’avoir collaboré à de nombreux types de projets différents dans toute l’Amérique du Nord, entre autres dans les domaines du lieu de travail, de l’automobile, du commerce de détail et de l’hôtellerie.

Comment décririez-vous l’esthétique de ce qui fait votre design ?

Je crée en gardant à l’esprit les objectifs et les visions de mes clients, de ce fait, il n’y a pas deux projets identiques. Par exemple, les projets des centres d’expérience TFS West et East avaient pour objectif commun de design le professionnalisme naturel. Chaque projet est unique et s’intègre esthétiquement dans sa région, tout en atteignant les objectifs de nos clients. Le projet West intégrait une ambiance littorale, tandis que le projet East faisait appel à des couleurs vives pour illustrer la richesse du patrimoine.

Quel était votre brief dans le projet DSCE de TFS ?

Notre équipe a élaboré la stratégie du lieu de travail, l’architecture et le design d’intérieur ainsi que les services de design de la marque pour le projet.

Toyota Financial Services procède actuellement au regroupement de plus de 29 centres de services concessionnaires entre 2 bureaux régionaux. Notre tâche consistait à renforcer la culture d’entreprise et à soutenir à la fois les objectifs des employés et ceux de l’entreprise. L’esthétique devait refléter le professionnalisme naturel de la marque Toyota tout en s’alignant sur le caractère et le style régionaux. La performance environnementale faisant partie intégrante de l’ADN de l’entreprise, tous les aspects du projet ont été examinés sous l’angle de la durabilité, qu’il s’agisse de systèmes de construction hautement efficaces ou de la réutilisation du mobilier. Pour renforcer l’impact de la durabilité, nous avons élaboré une histoire de la marque et un parcours de visite que tous les visiteurs et les employés puissent apprécier.

Pourquoi avez-vous choisi les lampes Duo et Halo de Vibia ? Ce choix répondait-il à des objectifs précis ?

Nous avons sélectionné les séries Duo et Halo dans notre quête de solutions d’éclairage sophistiquées avec des luminaires uniques et une esthétique globale cohérente.

Vibia The Edit - My Pick: Designer's Favourite Ceiling Lights - Duo
Vibia The Edit - Duo ceiling lamps brighten a financial centre in Barcelona

Dans un souci de continuité, Duo a été utilisé dans le design d’un espace de restauration privé au sein des deux espaces TFS. Cet espace était une extension de la salle de repos principale qui était séparée par une porte de garage enroulable. Comme la porte de garage s’enroulait dans la partie inférieure du plafond, nous avions besoin d’un luminaire monté en surface qui soit unique, en accord avec l’esthétique générale du projet, et qui s’harmonise également avec les détails du placage en bois dans tout l’espace.

Vibia The Edit - New US Toyota Service Centers - Duo

Duo était la solution idéale. En plus de l’adéquation aux critères de base, Duo fait partie d’une famille de produits plus vaste, ce qui nous a permis de créer une autre dimension en appliquant une texture au plafond.

La ligne d’horizon architecturale du bureau ouvert a été un facteur important dans le défi du design. Il nous fallait un luminaire au design avant-gardiste, qui offre une certaine flexibilité pour pouvoir entrer en connexion avec le style et le caractère de la région tout en assurant une connexion entre eux.

Vibia The Edit - New US Toyota Service Centers - Halo

Halo nous permettait d’y parvenir et s’alignait sur l’esthétique globale du design, à savoir le professionnalisme naturel. Les bureaux devaient être reliés entre eux, sans pour autant donner l’impression de se répéter. Pour TFS West, nous avons utilisé l’option circulaire de Halo pour transmettre les sensations de douceur et de littoral du design, et pour TFS East, nous avons utilisé l’option linéaire de Halo pour exprimer un design plus audacieux.

Ces deux solutions d’éclairage dynamique ont aidé notre équipe de design à créer un fil conducteur entre les espaces et les deux projets. Elles n’ont pas seulement contribué à la beauté de l’esthétique, mais ont aussi créé des dimensions et des strates dans l’ensemble du design.

Quel a été le plus grand défi pour vous dans ce projet ?

En raison du calendrier des projets TFS East et West, les restrictions de déplacement liées au COVID ont constitué un véritable défi. L’ensemble de l’équipe a collaboré tout au long du projet pour effectuer des visites virtuelles du site, alors qu’elles se faisaient habituellement en personne. Nous avons même procédé à des installations de points et de positions de manière virtuelle pour nous assurer que l’intention du design soit respectée dans le projet final.

Nous avons également rencontré des difficultés au niveau de la chaîne d’approvisionnement en raison de la pandémie. Dans certains cas, le maître d’œuvre a passé des commandes à l’avance afin de limiter les retards éventuels.

Dans l’ensemble, grâce à la coordination et à la collaboration sans faille entre toutes les parties du projet et l’équipe de TSF, nous avons pu mener à bien deux projets très réussis.

Où trouvez-vous l’inspiration pour votre travail ?

Le monde en constante évolution qui nous entoure me rappelle qu’il faut toujours embrasser la diversité et me motive constamment à peaufiner mon travail. J’envisage chaque jour comme un jour nouveau. Chaque client représente un nouvel ensemble de défis et d’opportunités. J’ai le privilège d’inspirer le changement pour les autres de manière positive en améliorant leur expérience grâce à l’environnement bâti.

Des héros du design passés ou présents ?

À quoi ressemblerait la silhouette urbaine de Chicago sans le talent de Ludwig Mies van der Rohe ? Il a influencé toute une génération qui a défini le vocabulaire du design pour ce que nous connaissons sous le terme de l’architecture moderne du milieu du siècle. Sa philosophie «Less is More», que l’on pourrait traduire par «Moins, c’est mieux», se manifeste dans tous ses chefs-d’œuvre. Nombre d’entre nous utilisent cette philosophie comme un principe de référence dans notre approche actuelle du design. Les formes intentionnelles et l’élégance de la simplicité sont des éléments qui m’ont attiré dès mon plus jeune âge et je continue d’apprécier ses chefs-d’œuvre chaque fois que j’en ai l’occasion.

Le fait d’être une femme dans le domaine du design influe-t-il sur votre travail, et si oui, comment ?

Oui. Il est important de construire une communauté positive et solidaire qui favorise le développement et l’émancipation des femmes. Il est très important pour moi de créer ce type d’environnement pour soutenir les membres de mon équipe, de mon cercle d’amies et de ma famille et construire ensemble un environnement inclusif.

Nous devons avoir confiance en nos solutions de design et en avoir l’intention. Les designs doivent également incarner de manière réfléchie et significative nos marques personnelles.

Voici une citation d’Audre Lorde qui m’inspire : «I am deliberate and afraid of nothing», que l’on pourrait traduire par «Je suis intentionnée et je n’ai peur de rien». C’est une déclaration puissante qui guide mon inspiration en matière de design.

Vos villes préférées pour le design ?

Je n’ai pas de ville préférée. Les voyages en général sont une de mes passions. L’expérience de nouvelles cultures et de la diversité nous ouvre l’esprit et façonne notre perspective sur notre façon de définir l’avenir. Le monde a tant à offrir, que ce soit la valeur historique que partage l’Europe ou la progression des États-Unis.

Votre immeuble préféré au monde ?

Tout chef-d’œuvre conçu par Mies m’attire, en particulier le bâtiment IBM à Chicago. Je me suis perdue pendant des heures en prenant mon déjeuner près du bâtiment d’IBM, levant les yeux, hypnotisée par l’articulation de la géométrie de cette merveille moderne.

Produits présentés:
Duo
Halo Lineal
Halo Circular